Nguyễn Đình Tuấn Dũng: “Thay đổi quá các ca khúc nhạc xưa sẽ dễ trở thành kẻ lố bịch”

Mới đây, PV Dân Việt đã có cuộc trò chuyện với Tuấn Dũng: 

Sau nhiều năm hoạt động nghệ thuật, anh định vị phong cách riêng của mình thế nào trên thị trường âm nhạc đầy sự cạnh tranh hiện tại?

– Cụm từ “định vị phong cách” làm tôi hơi bối rối, vì chẳng biết phải nói về nó thế nào (cười). Từ trước tới giờ, tôi chỉ luôn quan niệm rằng mình là một người đàn ông hát tình ca – dòng nhạc cần sự chín chắn. Còn về trải nghiệm thì… cứ giữ sự nam tính vốn có, phong thái nên chân thành, khiêm cung, có một chút hài hước nhưng vừa đủ, cư xử bặt thiệp, hoà nhã với mọi người. Lúc ấy, tiếng hát tự trong con tim sẽ cất lên, khái niệm “định vị” sẽ không phải là việc của mình nữa.

Nhiều người lựa chọn ở lại các nhà hát để có một nơi làm việc ổn định, bên cạnh đó vẫn dành thời gian cho những dự án cá nhân. Còn riêng anh, tại sao anh lại chọn rời nhà hát để trở thành một nghệ sĩ tự do như hiện tại?

– 12 năm làm việc ở Nhà hát, với tôi, thế là đủ. Đủ để mình gặp được nhiều người, học hỏi được nhiều thứ, ngộ được ra nhiều điều. Đến thời điểm này, tôi muốn được tự do hơn, muốn tiếng hát của mình được bay xa và lan toả. Cũng bởi vậy, tôi mình bước ra ngoài và thực hiện thứ âm nhạc mà mình thích. Lý do chỉ đơn giản vậy thôi…

Thực tế, giọng hát của Tuấn Dũng được giới chuyên môn cũng như nhiều khán giả yêu mến và đánh giá cao. Thế nhưng, nhiều năm qua, anh có lẽ vẫn không thực sự bứt phá như chính anh và khán giả của anh mong muốn?

– Trước hết, cho phép tôi gửi lời cảm ơn khán giả, cảm ơn những ai đã đánh giá mình một cách ưu ái như vậy!

Dạo gần đây, tôi may mắn được tham gia một vài chương trình truyền hình sở hữu độ phủ sóng cao. Có vị khán giả còn hỏi tôi: “Tay này đã tu luyện ở núi nào cho đến khi râu dài và tóc bạc như vầy mới xuất hiện?” (Cười)

Tôi nghĩ một phần do trước đây ở trong môi trường được “bao cấp”, tôi có phần an phận. Phần còn lại bởi tự thấy trái còn non và xanh, chưa đủ chín nên chưa dám hái xuống đem bán. Giờ thì đến lúc rồi, dẫu không còn sớm nhưng vẫn chưa hề muộn. Tôi thấy mình đang có nhiều năng lượng, sẽ còn tiếp tục làm âm nhạc và cống hiến cho người nghe thêm nữa. 

Bạn bè đồng nghiệp thường gọi anh là “Dũng tử tế”, sự tử tế ấy được thể hiện như thế nào trong âm nhạc?

– Nói về điều này, xin cho phép tôi dài dòng một chút. Từ “tử tế” theo gốc Hán Việt nghĩa là làm một việc gì đó tỷ mỉ, kỹ càng. May mắn cho tôi trên con đường âm nhạc, mỗi một thời điểm lại gặp được những người thày dạy dỗ và dìu dắt. Thí dụ, quá trình làm album “Chợt như năm 18” phát hành mới đây, tôi có duyên làm việc với nhạc sĩ Huyền Trung. Từ khi bắt đầu nhận lời cho tới lúc giao dữ liệu, anh Trung luôn cho tôi thấy được sự “tử tế” trong âm nhạc. 

Anh đòi hỏi sự kỹ càng, tỷ mỉ trong tiếng hát của tôi sao cho “cắn bản phối” nhất, “ăn-săm” (ensemble) nhất nhằm trở thành một tổng thể tốt nhất. Từ việc khuyến khích sử dụng lối hát đơn giản, đoạn nào có thể hoàn toàn tự do phóng khoáng, đoạn nào phải chính xác khuôn khổ, đoạn nào phải lấy hơi vào trúng tiếng snare của trống… Tuy vậy, cho đến lúc nghe lại, bản thân tôi vẫn có đôi chỗ chưa hài lòng.

Với nhận thức nông cạn của mình lúc này, tôi cho rằng “tôn trọng khán thính giả” chính là thể hiện rõ ràng nhất của sự “tử tế” trong âm nhạc.